clarinette.net

Jef a écrit : ↑15 avr. 2025, 09:30 J'ai cherché partout et je n'ai pas point vu comment faire...

Dans la fenêtre Audio effects and controls, c'est l'onglet Transposition. J'ai testé et ça change le son du piano (et aussi sans doute les Note guesses et Chord guesses, mais je ne sais pas, je n'utilise jamais tout ça en fait).

Jef a écrit : ↑15 avr. 2025, 09:30 J'ai vu par ailleurs qu'on pouvait augmenter/baisser la tonalité par 1/2 tons, mais ça ne m'intéresse pas trop en fait...

Ah oui ça par contre j'utilise pas mal quand je suis trop pressée pour passer par la case transposition après avoir relevé. Ça arrive quand même assez souvent de relever une version dans une autre tona que celle qu'on joue.
Et puis ce qui est vraiment très utile pour relever du vieux jazz c'est de pouvoir changer la tonalité au centième, parce que souvent les vieux enregistrements sont entre deux tonas.

iblix a écrit : ↑15 avr. 2025, 10:02 dans la fenêtre Audio effects and controls, c'est l'onglet Transposition.

Nickel, ça c'est de la balle, merci Iblix ! Pour transcrire un solo de clarinette, c'est quand même plus pratique, vu que sur la note affichée sur le piano en bas, est la note jouée par la clarinette !

Dim a écrit : ↑15 avr. 2025, 09:56 Tu ne travailles pas avec un chanteur ou une chanteuse toi ?

Oh là là quelle horreur, non merci ! Je ne me mélange qu'avec des instruments nobles, je veux dire ceux jouant en sib !

Tu ne travailles pas avec un chanteur ou une chanteuse toi ?
Je peux t'assurer que c'est indispensable.

Ah si. Et elles ont beau être très jeunes, elles sont....elles savent très bien ce qu elles veulent

Je n'écris rien, je ne vois pas l'intérêt, c'est se prendre à la tête à se demander comment écrire telle ou telle syncope, se demander si c'est un quintolet, un sextolet...bref perdre du temps, alors qu''il suffit d'interpréter directement.

Bah question d'habitude et de type de fonctionnement. Écrire c'est aussi l'occasion d'analyser, de comprendre ce qu'il joue, quelle utilisation il fait de la grille harmonique, des débits rythmiques, et comment je pourrais ultérieurement réutiliser cela dans mes solos. Accessoirement, la possibilité de travailler ma musique à des heures indues sans déranger personne, et de me faire une bonne grosse collection de transcriptions.

Arrivé au bout du travail, entre passer par l'écrit et par 100% tradition orale, le temps passé n'est pas foncièrement différent. L'écrit n'est pas vraiment un gain de temps. Ça n'est pas forcément le contraire de jouer d'oreille et de jouer "instinctif" non plus.

En logiciel pour transcrire, on m'a parlé de audiostretch (appli mobile) qui a l'air pas mal, notamment pour pouvoir entendre des accords en détail. Il faut tester.

Côté appli mobile pour relever des thèmes, j’utilise souvent Music Speed Changer qui permet de changer vitesse, hauteur et de créer des boucles assez rapidement pour apprendre phrase par phrase. Je la trouve plutôt minimaliste et efficace.

Sinon pour la méthodologie, je trouve qu’écrire est hyper intéressant pour la compréhension du solo, surtout d’un point de vue harmonique, mais ça peut être chronophage. Au début j’essayais aussi de retranscrire le groove au plus près mais j’y passais un temps fou. Je me suis rendu compte que je calais carrément mieux le rythme à l’oreille. Du coup maintenant j’écris de plus en plus un "brouillon de notes" qui me sert plus d’aide-mémoire dans les premières phases d’apprentissage du relevé. Pendant cette phase je jongle souvent entre le chant/fredonnement et instrument (pour vérifier que l’oreille entend bien les bonnes notes, ou pas )

Les quelques transcriptions de ma chaîne.
]https://youtube.com/playlist?list=PLX_ ... VtizYxKFRs

Un Paquito en dernière publication.