Alors...
Il y a deux choses différentes. La première c'est "comment est-ce que la grille est faite?"
C'està dire à partir de quel réservoir de notes est construite la grille, et... comment c'est foutu (où sont les détentes, les tensions, etc).
Ici, pour ne pas y passer trois heures, c'est l'accord Fa#7 qui nous donne la première indication* : il appartient à une tonalité de Si, majeur ou mineur. Avant et après il y a des accords qui appartiennent à la tonalité de si mineur (tous) on est donc en si mineur. La grille est faite comme ça. La détente (= le repos = ça donne l'impression que le morceau peut se finir là) est sur l'accord de tonique, le Bm. La sous-dominante Em donne un niveau supplémentaire (en gros ça dit "je vais te raconter une histoire..." on sait à l'écoute que le morceau n'est de toute évidence pas fini maintenant, on commence à raconter) et la tension est sur le Fa#7 (la tension, c'est cette impression de déséquilibre qui fait qu'on a envie de ré-entendre la... détente après).
Voilà pour la construction.
Après, le comportement du soliste.
- En premier tour, ou s'il n'a pas compris la tonalité... il va commencer par improviser sur les notes des arpèges des accords. Il est sûr d'avoir tout bon et comme ça il entend la grille.
C'est la première chose à faire à la maison.
- Si les accords changent très vite, (et que autour on a d'autres tonalités), on va jouer souvent la gamme dans laquelle la grille est construite. Comme on est en mineur, on a une ambigüité sur la note sensible (le La) qu'on peut faire # ou bécarre. En pratique on peut faire les 2. On va jouer donc globalement si mineur.
- Si les accords changent pas trop souvent (après tout est dans la définition du "trop") le soliste peut changer de gamme pour chaque accord. Logiquement dans chaque gamme il y aura l'arpège de l'accord (... ou pas

**), mais comment choisir les autres notes?
Ben on fait comme on veut :
- Pour jouer "west coast", lisse, sans aucune note qui choque, on choisit les notes un ton au dessus des notes de l'accord. Par exemple si mineur Si
do# ré
Mi Fa#
Sol#
la dernière est un la ou un la#... ou les 2 ça fait 8 notes ça nous va très bien. C'est la façon de faire des jazzeux américains... et de plein d'autres.
- Plus on va utiliser des intervalles d'un demi-ton entre les notes de l'accord et les notes de la gamme, plus ça va sonner "oriental" et plus on aura besoin de temps pour faire entendre ces intervalles. Ainsi on pourra jouer si mineur (si do# ré mi fa#
sol la- : le sol induit une tension sur le fa# de l'accord. Cette tension, si elle est bien gérée sera belle, si elle est pas gérée, sera "pouët". Il y a ça dans le chorus de violon de "Seven Seconds" de Youssou'n dour et Neneh Cherry. Ca m'a arraché l'oreille pendant des années, mais maintenant j'aime bien. Si on veut aller encore plus dans l'oriental, on pourra jouer phrygien : si
do ré mi fa#
sol la si. Bojan Z sait faire ça de façon magistrale.
- Comme on est en si mineur, le bluesman va jouer tout le long avec bonheur la gamme de
si blues si ré mi fa fa# la si.
- Le be-bopper, lui, va s'ennuyer grave. Pas assez d'accords. Il va réécrire la grille (dans sa tête). Puis il va jouer les arpèges de la nouvelle grille. Pendant que les autres jouent la grille écrite
Par exemple :
F#7 Bm | D#m G#7 C#m7b5 | F#7 Fmaj7 | C#m7b5 C7 Bm |
jp
* Fa#7 et non Gb7
** En impro il y a la règle du "ou pas". On fait ça ou pas.